秋兴八首（其一） 玉露①凋伤②枫树林，巫山巫峡③气萧森④。（白露使枫树林凋落了，巫山巫峽气象萧瑟阴森。①玉露：秋天的霜露，因其白，故以玉喻之。②凋伤：草木在秋风中凋落衰败。③巫山巫峡：指夔州即今奉节一带的长江和峡谷。④萧森：萧瑟阴森。） 江间波浪兼天涌①，塞上②风云接地阴③。（长江里波浪滔天，边塞上风云阴沉。①兼天涌：波浪连天。②塞上：这里当指夔州。夔州在当时也是边塞之地。一说，指西部边塞。③接地阴：风云盖地。“接地”又作“匝地”。） 丛菊两开①他日②泪，孤舟一系故园③心。（菊花已开过两次，他日流过的泪禁不住又流了下来，我思念故园的心情都寄托在那只小船上。①两开：杜甫于唐代宗永泰元年即公元765年五月离开成都，打算出川东水路回故乡河南，但滞留夔州，历经两载，故两次见菊花开。②他日：往日，指多年来的艰难岁月。③故园：此处当指长安。） 寒衣①处处催刀尺②，白帝城③高急暮砧④。（处处都在催人裁剪寒衣，白帝城地处高处，黃昏時捣衣声更加急促。①寒衣：指冬天穿的衣服。②催刀尺：要求赶紧动手剪裁新衣。刀尺，剪刀和尺子。③白帝城：即今奉节城，在瞿塘峡口北岸的山上，与夔门隔岸相对。东汉初年公孙述所筑，公孙述自号白帝，故名城为“白帝城”。④急暮砧：黄昏时分急促的捣衣声。砧，zhēn，捣衣石。） “玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。”首联开门见山，从秋景写起，在叙写景物之中点明地点时间。“凋伤”、“萧森”等词语不但描写草木摇落，而且涵盖江山万象，不仅描画败落景象，而且营造雄浑沉郁气氛，为第二联蓄势。“江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴”，江间波浪汹涌上指，仿佛搅得云天翻动；巫山风云，下及于地，似与地下阴气相接。此联承上展开：江间，写巫峡；塞上，写巫山。波浪在地，却说兼天而涌；风云在天，却言接地而阴。诗人纵目驰骋，自下而上，自上而下，生动地写出了巫山巫峡的萧森气象。以上两联均语意双关，既写自然之景，又暗示社会之景，既传神地写出了风云变幻、“萧森”骇人、寓有悲壮色彩的巫峡景观，又形象地暗示了安史之乱后藩镇割据、战乱不息的政治形势和社会黑暗。天上地下、江间关塞，到处是惊风骇浪，动荡不安；萧条阴晦，不见天日，诗人借这样的景象象征了国家变易无常的局势和臲硊不安的前途，也形象地表现了内心极度不安、翻腾起伏的忧思。这是融情于景的手法，情因景而显，景因情而深。第三联开始，转而由景生情，直诉诗人之悲愁和对“故园”长安之系念。“丛菊两开”，指离蜀历经了两秋，“开”字语意双关，一谓菊花开，又言泪眼开。“孤舟一系”，指眼下旅途的飘零，“系”字也语意双关，既指孤舟停泊，舟系于岸，又指心念长安，系于故园。而“他日泪”则生悲情于从前，“故园心”则托相思于万里。最后一联，诗人将关注的焦点从万里之外的“故园”转移到夔州。风霜凄紧，严冬将至，那千家万户为远方的征人赶制寒衣，“刀尺声”和“捣衣声”急切响起，仿佛是前方传来的咚咚战鼓，诗人眼前幻化出一幅幅将士呐喊厮杀的场面。那忧国之情，思乡之意，皆在不言之中。这两联，丛菊孤舟，目之所见，刀尺暮砧，耳之所闻。诗人由视觉而听觉，由秋景而秋声，时序由白天而日暮，从不同角度抒发其思乡之切，羁旅之悲。 前人对这首诗主旨有争议，一说是思君，一说是思乡。产生分歧的原因涉及诗中“故园”二字怎么理解。“故园”如指长安，则是思君，如指家乡，则是思乡。前者引《秋兴八首（其二）》“每依北斗望京华”为证；后者以杜甫去蜀，意在“青春作伴好还乡”（《闻官军收河南河北》），目的是回到河南家乡，滞留夔州时常慨叹：“弟妹萧条各何在”（《九日》）。也有人理解两种情感俱在。本书释“故园”为长安。这是因为一个人的感情是复杂的，在不同的境遇中会有不同的情感，不同的诗篇抒发的感情也会有所不同，不能因彼诗是某种感情，所以此诗也该是那种感情，所以不宜用《闻官军收河南河北》等诗来诠释。但贯穿《秋兴八首》感情是一致的，线索也很明显，“明写夔府，暗提京华”乃全诗主旨，所以这里的“故园”当指“长安”为妥。 咏 怀 古 迹(其三) 群山万壑赴荆门①，生长明妃②尚有村③。（千山万壑逶迤不断奔赴荆门山，那里还遗留有明妃昭君出生的山村啊。①荆门：山名，在今湖北宜都县西北。②明妃：即王嫱、王昭君，汉元帝宫人，后人因避晋文帝司马昭讳，改称明君、明妃。③尚有村：还留下生长她的村庄，即古迹之意。据《一统志》：“昭君村，在荆州府归州东北四十里。”即今湖北秭归县的香溪。） 一①去紫台②连朔漠③，独留青冢④向黄昏⑤。（当年她孤身一人离别汉宫嫁到北方的荒漠，如今她只留下青冢一座面向着黄昏。①一：这里是独自一人的意思。②紫台：即宫殿，汉时有一宫名曰紫宫。江淹《恨赋》：“明妃去时，仰天太息。紫台稍远，关山无极。望君王兮何期，终芜绝兮异域。”连，指连姻，即“嫁”。③朔漠：北方沙漠，指匈奴所居之地。朔，北方。④青冢：指昭君墓，在今内蒙古自治区呼和浩特市南20里处。传说边地多白草，惟独昭君墓上草色青青。冢，zhǒnɡ，坟墓。⑤黄昏：当作“昏黄”，这里指昏黄的风沙，为了对仗、协韵，所以倒装。） 画图①省识②春风面③，环佩④空归月夜⑤魂。（凭着画图，汉元帝怎能辨识昭君的月貌花容？昭君远嫁荒漠，汉元帝后悔莫及，只能在夜深人静之时，或可于梦中听到环佩作响，昭君魂兮归来。①画图：据《西京杂记》载：汉元帝因宫女很多，命画师一一画像供自己挑选。宫女们为得到皇帝宠幸，纷纷向画师行贿，独有王昭君自恃貌美，不肯行贿，画师故意将她画丑了，未被召幸。后匈奴单于呼韩邪来朝，求美人为阏氏，元帝派了昭君。临行时召见，貌为后宫第一；元帝很后悔，但已无法挽回。昭君去后，元帝将画工腰斩弃市。②省识：犹略识，未仔细辨认。③春风面：形容青春美貌。④环佩：古人衣带上系的玉佩，这里指代王昭君。⑤月夜：亦作夜月。） 千载琵琶①作胡语②，分明怨恨曲中论③。（千载之下，人们弹奏着昭君创作的胡音琵琶曲，曲中倾诉的分明是她的满腔悲愤。①琵琶：本西域胡人乐器，据汉刘熙的《释名》说：“琵琶，本出于胡中，马上所鼓也。推手前曰琵，引手却曰琶。”相传汉武帝以公主，实为江都王女嫁西域乌孙，公主悲伤，胡人乃于马上弹琵琶以娱之。因昭君事与乌孙公主远嫁有类似处，故推想如此。又《琴操》记，昭君在外，曾作怨思之歌，后人名为《昭君怨》。②胡语，指胡人的乐曲。③论，诉说。） 首联即点出昭君故乡。诗人发挥想象力，由近及远，构想出群山万壑相伴险急的江流奔赴荆门的雄奇壮丽的图景，进而想象距夔门数百里外的荆门府王昭君生长的小村子。诗歌起句非凡、气象雄伟。着一“赴”字，便令“千山万壑”如骏马奔驰，会聚荆门，大有惊天动地之势。这样雄壮的景象，本该用在英雄人物的出生之地，而诗人却把笔落在了小小的昭君村。可见，诗人是在借高山大川的雄伟气象做背景，烘托这位远嫁异域的女子，赞美她的英雄气魄，表示对她的无限怜惜和钦敬。颔联概括了昭君一生的悲剧。诗人仿佛看到远嫁匈奴而离汉宫的场面，看到了朔漠荒凉寂寞的生活。在那远方，留下的只是一方青冢，面对着黄昏时空旷的原野给人以天地无情、青冢有恨的感慨。这一联，诗人巧用对比，“一去”，生不得归；“独留”，死葬漠北。一去一留，一生一死，反差强烈，渲染了无限悲凉的氛围。颈联是委婉的讽语。画图句承前第三句，环佩句承前第四句。元帝昏庸，才酿成昭君出塞的悲剧，后宫怎可任由画师摆布？纵使杀尽画工，也是追悔莫及。只能在夜月的梦中，或可见到昭君魂魄归来了吧。诗人通过理性的质问和悲凄的想象，表达了无限的伤感。此句除讽刺汉元帝之外，也写出了王昭君怀念故园之心永远不变。尾联借千载作胡音的琵琶曲调点明全诗昭君“怨恨”的主题。言千古琵琶之声，皆为昭君怨恨所凝。怨者，埋没汉宫，“始不见遇”；恨者，远离家园，终不归根。 登高 风急①天高猿啸哀②， 渚③清沙白鸟飞回④。（天高风急秋气肃煞，猿啼哀啸十分悲凉；清清河洲白白沙岸，鸥鹭翱翔低空飛回。①风急：夔州位于长江之滨，三峡之首的瞿塘峡之口，素以水急、风大著称。②猿啸哀：巫峡多猿，鸣声凄厉。当地民谣云：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。”③渚：水中的小洲。④飞回：回旋地飞。） 无边落木①萧萧②下，不尽长江滚滚来。（落叶飘然无边无际，萧萧索索纷纷而下；无尽长江汹涌澎湃，滚滚滔滔奔腾而来。①落木：落叶。②萧萧：秋风吹动树叶的声音。） 万里悲秋常作客， 百年多病独登台。（身在万里作客悲秋，常年到处漂泊；年过五旬疾病缠身，今日独登高台。“万里”两句含意丰厚，概括了杜甫一生的坎坷遭际。宋罗大经《鹤林玉露》云：“万里，地之远也；悲秋，时之惨凄也；作客，羁旅也；常作客，久旅也；百年，暮齿也；多病，衰疾也；台，高迥处也；独登台，无亲朋也；十四字之间含有八意。”多病，用今天的医学知识分析，杜甫当时患有肺病、风湿病、糖尿病等多种疾病。） 艰难苦恨繁霜鬓①， 潦倒②新停浊酒杯。（时世艰难生活困苦，常恨鬢如霜白；困頓潦倒精神衰頹，无奈戒酒停杯。①繁霜鬓：白发日多。②潦倒：衰颓、失意。） 这首诗的前两联写登高所见所闻，首联写近景，颔联写远景，勾画出一幅清秋君临天下的动人图景，融会着诗人复杂而深沉的感情。“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”诗起笔择取风、天、猿、渚、沙、鸟六种景物，并以急、高、哀、清、白、飞等词修饰，描摹六种景物的形、声、色、态，暗示了节序和环境，渲染了浓郁的秋意，描绘出一幅惨烈的画面，映照出诗人心上的凄凉。特别是“猿啸哀”和“鸟飞回”这些细节，使人强烈地感受到在“天高风急”的秋天，万物惶然无主，仿佛就是国难当头之时，包括诗人在内的千千万万个流离失所者的写照，深深地浸透着诗人长年飘泊，居无定所的悲哀。“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。” 颔联前句写山，上承首句；后句写水，上承次句，集中表现了夔州秋天的典型特征。诗人仰望茫无边际、萧萧而下的木叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水，在写景的同时，便深沉地抒发了自己的情怀。“无边”、“不尽”二语，使诗的境界广阔深远；再加上落叶的“萧萧”之声，长江的“滚滚”之势，更使人觉得气象万千。透过沉郁悲凉的对句，无形中传达出韶光易逝、壮志难酬，战乱频仍、苦海无边的感怆，显示着出神入化之笔力，确有“建瓴走坂”、“百川东注”的磅礴气势。用语之精当，气象之宏伟，可谓绝唱。“万里悲秋常作客，百年多病独登台。”前两联极力描写秋景，直到颈联，才点出“悲秋”两字，“秋”是景，“悲”是情，由写景转入抒情。“万里”，点明夔州距故园遥远，从距离上渲染愁苦之深。“常作客”，指诗人飘泊无定的生涯。“百年”，本喻有限的人生，此处专指诗人半百之年。“独”字，写出举目无亲的孤独感。“登台”，照应题目，重阳佳节，高处远眺。“悲秋”两字写得沉痛，是全诗之眼。秋天不一定可悲，只是诗人已经步入人生的秋天，目睹苍凉恢廓的秋景，不由想到自己一生辗转漂泊，壮志难酬，沦落他乡，年老多病的处境，故生出无限悲愁之绪。诗人把久客最易悲秋、多病独爱登台的感情，概括到一联“雄阔高浑，实大声弘”的对句之中，使人深深地感到了他那沉重地跳动着的感情脉搏。此联的“万里”、“百年”和上一联的“无边”、“不尽”，还有相互呼应的作用：诗人的羁旅愁、孤独感，就像落叶和江水一样，推排不尽，驱赶不绝，情与景交融相洽。尾联以对句作结，转入对家国身事的悲叹。“艰难”既指自身命运，又指国家命运。“苦恨”，甚恨，愁恨很深。“繁霜鬓”，诗人备尝艰难潦倒之苦，国难家愁，积郁在心，使自己白发日多。“潦倒”，犹言仕途坎坷，狼狈失意。“新停浊酒杯”，刚刚放下酒杯。诗人一生艰难苦恨，穷困潦倒，常常借酒浇愁，今日重阳登高，本可痛饮，一醉方休，不料饮酒只能使“悲秋”之愁更愁，无奈之中，酒到嘴边，又不得不把酒杯放下。这千钟万斛的愁啊，该怎样排遣！本来兴会盎然登高望远，现在却平白无故地惹恨添悲，诗人的矛盾心情是容易理解的。正如前人所说，前六句“飞扬震动”，到此处“软冷收之，而无限悲凉之意，溢于言外”。 读这首诗要正确理解诗的情调。一般认为“悲”是主调。写景，从色彩看，画面黯淡；从情调看，不免悲凉。写身世，万里作客，百年多病，孤身一人，霜染两鬓，更是艰难苦恨，悲从中来。 这种说法不能说错，但我们更要从“悲”中见出“愤”，从“苦”中见出“劲”。无边落木萧萧下，固然深感在自然面前的渺小和无奈，但不尽长江滚滚来，又激起人生命的激情，显示着一种永不停歇的进取精神。正因为如此，这首充满悲凉感的诗篇才使人品味出一种悲壮感，看到一种壮心不已的意境。万里悲秋常作客，是悲凉的进取；百年多病独登台，是不幸者对命运的不屈不挠的抗争。只有这样，我们才更贴近诗人的心灵。诗人在垂暮之年，在深秋时节，独自登高望远，纵目山河，俯仰宇宙，可谓壮怀激烈，慷慨悲歌。这里有对漂泊生涯的感叹，有对老弱多病的嗟伤，但也有对自然的热爱，对生命的执着。不读出这份情感，就不能体会出诗人忧国忧民、感时叹逝的博大胸怀。 鉴赏 本课所选三首诗都作于夔州，都是律诗。这些诗是杜甫晚年的代表作品，显示出非凡的艺术功力，表现出沉实高华的特点。诗人突破了早期创作中较多写实的风格，不拘泥于现实生活本身，融优美的音律、奇妙的构思、精练的诗句、华丽的色彩、深远的意象于一体，升华思想情感，追求艺术美感，空灵洒脱，汪洋恣肆，仪态万方。《秋兴八首》《咏怀古迹五首》这样联章的七律，犹如咏发情感的“捆绑火箭”，皆为精心制作而成，为前此所无。我们赏析时，要很好把握这个总的特征，同时又要深入研究每篇诗作的具体特点： 秋兴八首（其一） 《秋兴八首》为杜甫惨淡经营之作，为历代评家所重。清代黄生曰：“杜公七律，当以《秋兴》为裘领，乃公一生心神结聚所作也。”所以《秋兴八首》有很高的艺术性，被誉为杜甫抒情诗中的巅峰之作。第一首总起，统帅后面七篇，在八首中占有很重要的位置。如何鉴赏这首诗呢？清代浦起龙《读杜心解》为我们作了经典提示：“首章，八诗之纲领也。明写秋景，虚含兴意；实拈夔府，暗提京华。” 所谓“明写秋景，虚含兴意”，这是说要透过诗人对秋景的描写体会蕴含其中的“兴意”，把握诗人情景交融的表现手法。前四句写巫山巫峡残秋萧森景象，“便影时事，见丧乱凋残景象”，同时暗示了诗人忧时伤怀的愤慨之情。如果前四句是融情于景，那么后四句则是见景生情，见残菊而落泪，见系舟而生“故园心”，而末句刀尺声、捣衣声，声声入耳，在诗人内心该激起怎样深沉的感慨，诗人欲说还休，任由读者想象。所以，读这首诗，必须细心体会，方能领略诗的妙处。所谓“实拈夔府，暗提京华”，揭示了这首诗的结构特征。在这首诗里，杜甫运用循环往复的抒情方式，把读者引入诗的境界。从眼前丛菊的开放联想到“故园”，而追忆“故园”的沉思又被白帝城黄昏的砧声所打断。这中间有从夔府到长安，又从长安回到夔府的往复。循环往复是《秋兴》的基本表现方式，也是这首诗的特色。不论从夔府写到长安，还是从追忆长安而归结到夔府，不仅毫无重复之感，还从不同的角度，层层加深，起了加深感情，增强艺术感染力的作用，恰到好处地表现了“身在夔州，心系长安”的主题。 咏怀古迹（其三） 赏读此诗，要突出两点： 一是人物形象的塑造。杜甫善于在叙事诗中塑造人物形象，而律诗主要用于抒情，虽有叙事成分，不过是作为抒情的依托，并不承担塑造人物形象的任务。这首诗却略有不同，它虽然重在抒情，而它的抒情是通过塑造王昭君的动人形象实现的。诗开头，以“群山万壑赴荆门”写王昭君的出生地，从侧面烘托昭君不同凡响的高大形象。接着叙述王昭君悲壮的一生，诗中出现了两个典型的镜头，“一去”写出昭君“关山度若飞”的气概，“独留”表现了昭君孤苦孑然的哀伤。 “画图”句揭示了造成她悲剧的原因，“环佩”句形象地表现了昭君的故土之思。最后，人们从琵琶声里听到昭君悲苦的申诉，禁不住既赞扬她美好的品格，又同情她不幸的遭际，进一步从侧面烘托了昭君的形象。 二是诗人借古抒怀。这首诗表面看，是写昭君的遭遇，写昭君的怨恨，实际上是借咏古迹以感己怀。杜甫当时身处异地、远离故园，处境和昭君相似。作者写昭君“环佩空归月夜魂”，字面上固然是赞叹昭君对故土的依恋，实际上也是写自己“身在夔州，魂归故园”。杜甫一生的遭际也与昭君相似。昭君才华卓立，美貌超群，因汉元帝昏庸，不得不远嫁异乡，流离而不得归，身死而遗长恨。杜甫一生，济世之志甚高，济世之才甚异，但终其身，也未得一展抱负。肃宗朝虽任职京师，也只不过是一左拾遗。还因疏救房琯，触怒肃宗，差点获刑。虽然获救，却终被疏远，郁郁辞官，漂泊西南。“怅望千秋一洒泪，萧条异代不同时”（ 杜甫《咏怀古迹五首》其二），杜甫置身明妃村中，瞻仰前人遗址，思想自己身世，怎能不老泪纵横，而心有戚戚焉。 登高 《登高》是杜甫很有名的七言律诗，被人誉为“古今七言律第一”（胡应麟《诗薮•内编》）。它有三个鲜明的特征： 一是遣词造句，极为精巧。先看遣词，以首联为例，写天，用“高”字，时当深秋，天高云淡，晴空如海，登高仰视，愈觉迢迢无极；写风，用“急”字，因为台高，又值峡谷，故愈觉风大；写猿，用“哀”字，夔州一带，山高林密，每至晴初霜旦，常有高猿长啸，空谷传响，哀转不绝；写渚，用“清”字，深秋九月，潭寒涧肃，沙洲小渚，孤零冷落；写沙，用“白”字，风霜高洁，水落石出。写鸟，用“回”字，风大水急则水鸟低飞盘旋。用字遣词极其贴切。“天高”“沙白”“猿啸哀”“鸟飞回”，这些又都是具有夔州三峡秋季特征的典型景物，捕捉入诗，不但形象鲜明，使人读了如临其境，而且所展示的境界，也极雄浑高远，饱含着诗人无穷的情思。再说造句，四联句句押韵，皆为工对，首联两句，又句中自对，其中天、风，沙、渚，猿啸、鸟飞，天造地设，自然成对。不仅上下两句对，而且还有句中自对，如上句“天”对“风”；“高”对“急”；下句“渚”对“沙”，“清”对“白”，十四个字，字字精当，无一虚设，用字遣辞，“尽谢斧凿”，达到了奇妙难名的境界。尾联两句虽不全对，但句法布局却极整齐。如“艰难苦恨”四字，在句法上是并列结构，在声调上却具有抑扬顿挫四声的特色，读时一字一顿；“潦倒”“新停”为双声迭韵，在声调上又有“上”“平”之分，故音节显得特别铿锵嘹亮，读时两字一顿。“繁霜鬓”对“浊酒杯”，其声调的妙用，也在所谓“抑扬抗坠之间”。可谓“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律”。读者密咏恬吟，就能在深沉重浊的韵调之中，体味出诗人颠沛流离的痛苦心情。 二是比兴互用，意境深远。诗首先以“风急天高”的意象，“兴”起自己的感触。天地虽然宽广，自己却在风急的情境下而无容身之处，只好自比为“猿”，而猿的哀啸，又是何等的沉重！第一句由“兴”而“比”。第二句由“渚清沙白”的意象又兴起自己的感慨，诗人多想自比为“鸟”，自由自在地飞回在生命的长河中，但多病及仕途的不如意，使他无法展翅高飞，又是由‘兴’而“比”。三、四两句藉由雄浑宽阔的“无边落木”、“不尽长江”，“兴”起自己身世悲苦之慨。天地如此宽广、宇宙何等辽阔、自己又是如何的渺小，藉由雄浑的意象兴起对自我人生的检讨，将一生艰难困苦归因于自己的年老多病，而无任何怨怼。三、四句兴起后四句的人生感触，整首诗比兴互陈，一唱三叹，传达了诗人浓厚的思想情感，也紧紧拉住了读者的心绪，令人低回不已。 三是拔山扛鼎，气势雄浑。全诗写登高所览之景，雄浑苍莽；在阔大雄健的气象之中，渗透着一股勃郁之气。首联开头十四字勾勒出一幅登高远眺的壮阔图景，所展示的境界，雄浑高远。颔联放眼四周，群山落叶纷纷，无穷无际，大江滚滚滔滔，无始无终。“无边”、“不尽”正是对浩瀚广漠的空间的感慨；“萧萧下”、“滚滚来”正有时光流转，逝者如斯之叹，和首联两句共同构成了一幅苍凉而壮阔的秋景图。就抒情而言，从横向空间着笔，有“万里悲秋常作客”，从纵向时间着笔，有“百年多病独登台”，“万里”和“百年”传达出了空间的寥廓和时间的绵亘，把诗人忧国伤时，老病孤愁的苍凉，表现得沉郁而悲壮。尾联写出了人世的种种“艰难苦恨”全由他一肩挑起，那种撼人的悲壮，浑厚的苍凉，令人肃然起敬。难怪明代胡应麟《诗薮》说，全诗“五十六字，如海底珊瑚，瘦劲难名，沉深莫测，而精光万丈，力量万钧”。萧涤非在《杜诗选注》中评：“虽是一首悲歌，却是拔山扛鼎似的悲剧。它给予我们的感受不是悲哀，而是悲壮；不是消沉，而是激动；不是眼光狭小，而是心胸阔大。”
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