王安石《孤桐》“凌霄不屈己，得地本虚心。”全诗翻译赏析
时间:2014-02-13
孤桐
王安石
天质自森森，孤高几百寻。
凌霄不屈己，得地本虚心。
岁老根弥壮，阳骄叶更阴。
明时思解愠，愿斫五弦琴。
注释
天质：天生的性质。
森森：形容树木茂盛繁密。
寻：古代度量单位，八尺为一寻。
凌霄：形容桐树长得高，接近了云霄。
弥：更加。
明时：政治清明的时代。
愠：怨恨。
斫：砍，斩。
五弦琴：桐木是造琴的上好材料。据《孔子家语》记载：帝舜曾一面弹着五弦琴，一面唱“南风之熏兮，可以解吾民之愠兮”。
译文：
梧桐树天生就能长得茂盛繁密，岿然屹立，拔地高达几百寻。
穿越了云霄，也不屈服，这是由于深深扎根大地的缘故。
岁月越久根越壮实，太阳越炽烈叶子越浓密。
正值清明时，时时想着解决民间疾苦（像帝舜抚琴唱的那样），愿被砍伐制作成五弦琴。
赏析：
王安石在诗中借“孤桐”以言志，孤桐即为他的人格写照：尽管在变法中，他受到种种打击，但他志存高远，正直不屈；经历的磨难越多，斗志越坚；为了天下苍生，不惜粉身碎骨，拔地几百寻的孤桐，之所以岿然屹立，高干凌霄，是因为它“得地本虚心”，善于从大地汲取养分和力量。如果离开大地，它一刻也活不下去，更别想“孤高几百寻”了。犹如希腊神话中力大无比的英雄安泰，离开了大地，就失去了力量的源泉，终于被他的敌手扼死一样。由此我们想到，任何英雄豪杰都是从群众中产生的，他的力量来自群众。离开了群众 （大地），再伟大的英雄也将一事无成。
峄阳孤桐是邹鲁文化的一个重要符号。它最早见于《尚书·禹贡》，“峄阳孤桐”，即禹时峄阳孤桐为该地百姓献给大禹的贡品。汉刘会《邹山记》有“峄山之阳，特生桐，中琴瑟。”另，《诗径》，“春秋三传”、《史记》及后代典籍亦多作如是记载，遂为历代诗人墨客歌咏之。如唐李白《琴赞》：“峄阳孤桐，石耸天骨。根老冰泉，叶苦霜月。斫为绿绮，微声粲发。秋风入松，万古奇绝。”峄山现存石刻中有“高风亮节”四字，为北宋书法家黄庭坚所书，据说是赞扬王安石品格的。
王安石任北宋神宗的宰相，力主改革，推行新法，虽遭遇到很大的阻力，仍然锐意改革，毫不犹豫，坚决推行新法。在这种背景下，王安石写了这首诗。现在，来分析一下这首诗可能的思考写作过程，从中体会一下如何写诗。
写诗，首先要立意。按照当时的情形，这首诗的立意是什么呢？当然应该表达作者的情怀和意志。这就要描写自己的形象、正直的品格、推行新法的坚定的决心和意志，表现自己要通过变法革新帮助皇帝消除民众的不满情绪，创造一个较为和谐安定的社会的愿望和理想。
其次是构思。依据立意构思，要考虑取象、全诗的整体结构、意脉、韵味、表现手法，等等，在头脑中绘出这首诗的蓝图。构思中，首先是取象。作者经过思考，认为自己与“孤桐”很相像，于是决定以“孤桐”为象，来写这首诗。当然也要考虑到表现手法、全诗的结构。由于取象孤桐，是物象，就须考虑运用托物言志的表现手法，并兼及抒情；其次是结构，就得是描写与抒情相结合，各用几句几联，这样，一首诗的大体情形就定下来了。
按照这样的构思，开篇就得描写孤桐。所以诗的开篇这样写道：“天质自森森，孤高几百寻。”这一联写出了孤桐的一个特征，靠环境和自己的努力，长得高大挺拔；第二联“凌霄不屈己，得地本虚心”，继续写孤桐的特征，即正直伟岸，中间虚心；第三联“岁老根弥壮，阳骄叶更阴”依旧继续写孤桐的特征，在阳光照射下，孤桐更茂盛强壮，树阴更浓。这三联都是描写孤桐形象的。而第四联“明时思解愠，愿斫五弦琴”，则是写孤桐的理想和抱负的。这样，这首诗，就按照构思的路子完成了全篇。
这首诗的结构就没有运用律诗“起、承、转、合”的一般结构，而是采取了由描写和抒情两部分相结合的方法写来，结构简单明了。这首诗的意脉更是十分清楚的。这就是前三联从不同方面来描写孤桐，最后一联抒情，描写与抒情紧密结合起来。这首诗中充满了正气，具有了正气磅礴的气象。诗中也颇具韵味，因为诗中本没有写人，而是写的孤桐，写了孤桐的挺拔、正直、茂盛、虚心等特征，还运用典故写出它的理想、志向等情形。但谁都知道，诗中所写之物，实际上都是托物写人的。再由孤桐联想到人，就体会到诗的韵味了。原来这首诗是王安石通过写孤桐，表现自己在改革中，虽然遭遇到很大阻力，但仍然要凭借自己的正直虚心、坚强有力、品格端正，把新法坚决推行下去的决心和意志。
诗中运用的典故尤其有韵味。“五弦琴”实际是运用了两个典故，一个是《孔子家语•辨乐解》中说到的虞舜弹五弦琴唱《南风》诗，其意为南风多么和畅啊，它会消除百姓的怨恨。另一个是《后汉书•蔡邕传》记载，吴地人用桐木烧火做饭，蔡邕从火里抢出一根桐木，用它做了一把琴，因琴尾部的木材被烧焦，故称焦尾琴，琴声特别优美。这两个故事，透露出孤桐的内在气质、品格。由桐及人，可以知道，这首诗中蕴含的深厚意义，即在诗人身上寄寓的高尚人格、正义的革新理想和高尚的情怀。
从以上的体会，可以悟出一些写诗的道理，即首先立意，然后构思、取象、安排结构，考虑意脉、气象、表现手法、语言等等，再写出初稿，反复修改。知此，并付诸实践，会有很大益处的。成熟的作者当然不用费此周折了。
王安石
天质自森森，孤高几百寻。
凌霄不屈己，得地本虚心。
岁老根弥壮，阳骄叶更阴。
明时思解愠，愿斫五弦琴。
注释
天质：天生的性质。
森森：形容树木茂盛繁密。
寻：古代度量单位，八尺为一寻。
凌霄：形容桐树长得高，接近了云霄。
弥：更加。
明时：政治清明的时代。
愠：怨恨。
斫：砍，斩。
五弦琴：桐木是造琴的上好材料。据《孔子家语》记载：帝舜曾一面弹着五弦琴，一面唱“南风之熏兮，可以解吾民之愠兮”。
译文：
梧桐树天生就能长得茂盛繁密，岿然屹立，拔地高达几百寻。
穿越了云霄，也不屈服，这是由于深深扎根大地的缘故。
岁月越久根越壮实，太阳越炽烈叶子越浓密。
正值清明时，时时想着解决民间疾苦（像帝舜抚琴唱的那样），愿被砍伐制作成五弦琴。
赏析：
王安石在诗中借“孤桐”以言志，孤桐即为他的人格写照：尽管在变法中，他受到种种打击，但他志存高远，正直不屈；经历的磨难越多，斗志越坚；为了天下苍生，不惜粉身碎骨，拔地几百寻的孤桐，之所以岿然屹立，高干凌霄，是因为它“得地本虚心”，善于从大地汲取养分和力量。如果离开大地，它一刻也活不下去，更别想“孤高几百寻”了。犹如希腊神话中力大无比的英雄安泰，离开了大地，就失去了力量的源泉，终于被他的敌手扼死一样。由此我们想到，任何英雄豪杰都是从群众中产生的，他的力量来自群众。离开了群众 （大地），再伟大的英雄也将一事无成。
峄阳孤桐是邹鲁文化的一个重要符号。它最早见于《尚书·禹贡》，“峄阳孤桐”，即禹时峄阳孤桐为该地百姓献给大禹的贡品。汉刘会《邹山记》有“峄山之阳，特生桐，中琴瑟。”另，《诗径》，“春秋三传”、《史记》及后代典籍亦多作如是记载，遂为历代诗人墨客歌咏之。如唐李白《琴赞》：“峄阳孤桐，石耸天骨。根老冰泉，叶苦霜月。斫为绿绮，微声粲发。秋风入松，万古奇绝。”峄山现存石刻中有“高风亮节”四字，为北宋书法家黄庭坚所书，据说是赞扬王安石品格的。
王安石任北宋神宗的宰相，力主改革，推行新法，虽遭遇到很大的阻力，仍然锐意改革，毫不犹豫，坚决推行新法。在这种背景下，王安石写了这首诗。现在，来分析一下这首诗可能的思考写作过程，从中体会一下如何写诗。
写诗，首先要立意。按照当时的情形，这首诗的立意是什么呢？当然应该表达作者的情怀和意志。这就要描写自己的形象、正直的品格、推行新法的坚定的决心和意志，表现自己要通过变法革新帮助皇帝消除民众的不满情绪，创造一个较为和谐安定的社会的愿望和理想。
其次是构思。依据立意构思，要考虑取象、全诗的整体结构、意脉、韵味、表现手法，等等，在头脑中绘出这首诗的蓝图。构思中，首先是取象。作者经过思考，认为自己与“孤桐”很相像，于是决定以“孤桐”为象，来写这首诗。当然也要考虑到表现手法、全诗的结构。由于取象孤桐，是物象，就须考虑运用托物言志的表现手法，并兼及抒情；其次是结构，就得是描写与抒情相结合，各用几句几联，这样，一首诗的大体情形就定下来了。
按照这样的构思，开篇就得描写孤桐。所以诗的开篇这样写道：“天质自森森，孤高几百寻。”这一联写出了孤桐的一个特征，靠环境和自己的努力，长得高大挺拔；第二联“凌霄不屈己，得地本虚心”，继续写孤桐的特征，即正直伟岸，中间虚心；第三联“岁老根弥壮，阳骄叶更阴”依旧继续写孤桐的特征，在阳光照射下，孤桐更茂盛强壮，树阴更浓。这三联都是描写孤桐形象的。而第四联“明时思解愠，愿斫五弦琴”，则是写孤桐的理想和抱负的。这样，这首诗，就按照构思的路子完成了全篇。
这首诗的结构就没有运用律诗“起、承、转、合”的一般结构，而是采取了由描写和抒情两部分相结合的方法写来，结构简单明了。这首诗的意脉更是十分清楚的。这就是前三联从不同方面来描写孤桐，最后一联抒情，描写与抒情紧密结合起来。这首诗中充满了正气，具有了正气磅礴的气象。诗中也颇具韵味，因为诗中本没有写人，而是写的孤桐，写了孤桐的挺拔、正直、茂盛、虚心等特征，还运用典故写出它的理想、志向等情形。但谁都知道，诗中所写之物，实际上都是托物写人的。再由孤桐联想到人，就体会到诗的韵味了。原来这首诗是王安石通过写孤桐，表现自己在改革中，虽然遭遇到很大阻力，但仍然要凭借自己的正直虚心、坚强有力、品格端正，把新法坚决推行下去的决心和意志。
诗中运用的典故尤其有韵味。“五弦琴”实际是运用了两个典故，一个是《孔子家语•辨乐解》中说到的虞舜弹五弦琴唱《南风》诗，其意为南风多么和畅啊，它会消除百姓的怨恨。另一个是《后汉书•蔡邕传》记载，吴地人用桐木烧火做饭，蔡邕从火里抢出一根桐木，用它做了一把琴，因琴尾部的木材被烧焦，故称焦尾琴，琴声特别优美。这两个故事，透露出孤桐的内在气质、品格。由桐及人，可以知道，这首诗中蕴含的深厚意义，即在诗人身上寄寓的高尚人格、正义的革新理想和高尚的情怀。
从以上的体会，可以悟出一些写诗的道理，即首先立意，然后构思、取象、安排结构，考虑意脉、气象、表现手法、语言等等，再写出初稿，反复修改。知此，并付诸实践，会有很大益处的。成熟的作者当然不用费此周折了。
